Ville et métier d’Art, la Puisaye-Forterre confirmée

Contrairement à une idée reçue, le label Ville et métiers d’art ne labellise pas les artisans individuellement, mais distingue des communes et intercommunalités pour reconnaître l’engagement des territoires à valoriser les savoir-faire. « C’est un dossier de candidature porté par les collectivités, qui doivent démontrer une véritable dynamique en faveur des métiers d’art sur leur territoire », explique Charlotte Du Vivier Lebrun, directrice du réseau Ville et métiers d’art.

L’attribution du label repose sur quatre critères, le développement économique des activités artisanales, la valorisation touristique des savoir-faire, les actions de médiation et de valorisation patrimoniale, et enfin la transmission, à travers des programmes de sensibilisation ou de formation aux métiers d’art. « Ce qui nous importe avant tout, c’est que cette politique serve réellement aux métiers d’art et à leur pérennité », souligne la directrice. En Puisaye-Forterre, la démarche s’inscrit dans une histoire ancienne. D’abord attribué à Saint-Amand-en-Puisaye au début des années 1990, le label a été étendu à l’ensemble de la Communauté de communes, afin de refléter une dynamique bien plus large. Attribué pour une durée de six ans, le label inscrit la collectivité dans un réseau national qui compte aujourd’hui 610 communes et intercommunalités. En Puisaye-Forterre, il concerne plus de 70 artisans d’art répartis dans une vingtaine de communes, couvrant des domaines variés, céramique, verre, cuir, métal, textile ou encore restauration du patrimoine.

un cadre structurant qui soutient les artisans

Si les artisans ne sont pas labellisés à titre personnel, le dispositif leur offre un cadre structurant dont ils tirent des bénéfices directs. « Ville et métiers d’art, c’est un réseau de villes qui s’investissent pour mettre en valeur les métiers d’art », résume Ale Casanovas, représentante régionale d’Ateliers d’Art de France. « C’est un dispositif institutionnel, qui apporte des moyens, des lieux, parfois des subventions, pour organiser des expositions, des salons et des événements ». Ce fonctionnement permet aux créateurs de s’inscrire dans un écosystème professionnel élargi, en lien avec d’autres réseaux, les acteurs du patrimoine ou les structures culturelles. Concours régionaux et nationaux, expositions collectives, boutiques éphémères ou rencontres professionnelles viennent compléter cette dynamique et multiplier les opportunités. Pour les artisans, le label agit aussi comme un levier de visibilité, notamment auprès du public et des touristes. « Quand je vois comment on est référencé sur le site, je me dis que c’est cool », souligne Charlotte Blazy, alias Charlie O Plumes, créatrice de bijoux à partir de matériaux recyclés. Une visibilité qui facilite la rencontre avec des visiteurs de passage, amateurs de métiers d’art et de savoir-faire locaux. Le label permet également d’orienter le public vers des lieux accessibles, comme des boutiques collectives ou des ateliers partagés. « Ça permet de donner rendez-vous dans des endroits adaptés, de faire connaître le collectif et de créer du lien », poursuit l’artisane.